Devenir illustrateur freelance : Toutes les étapes !

Devenir illustrateur freelance implique de relever plusieurs défis, notamment la création d'un portfolio attractif, le choix d'une spécialisation précise, l'élaboration d'une stratégie marketing efficace, et la mise en place d'une gestion administrative solide. Cet article vous guidera à travers les étapes clés pour démarrer votre carrière d'illustrateur freelance de manière simple et structurée.

Devenir illustrateur : Le résumé

Pourquoi devenir illustrateur freelance ?

Le métier d'illustrateur freelance attire de plus en plus d'adeptes. Cette liberté permet de vivre de sa passion, d'explorer différents styles et de travailler sur des projets variés.

Avantages : 

• Liberté créative : l'illustrateur est maître de son art et de son style
• Flexibilité : il choisit ses projets et gère son temps de travail
• Diversité : il travaille sur des projets variés et enrichissants
• Opportunités : le marché de l'illustration freelance est en pleine croissance

Devenir illustrateur freelance est un choix audacieux et épanouissant. Cela vous offre une vie professionnelle riche et stimulante pour vous, artistes talentueux et passionnés.

Quelles études pour devenir illustrateur freelance ?

Être diplômé dans une école n'est pas obligatoire mais suivre une certification permettant l'apprentissage du métier d'illustrateur est un véritable atout pour se lancer en freelance.  Une certification fait preuve de confiance et de compétence pour un client, il aura naturellement plus de facilité à utiliser les services d'un illustrateur.
De nos jours, de plus en plus d'école propose la formation d'illustrateur dans leurs cursus.
Voici une liste non exhaustive de ces établissements : 

• Un Bachelor en art (Icart ; École du Louvre ; IESA ; ... )
• Une licence en communication visuelle (ISCOM ; EFAP ; Audencia SciencesCOM ; ... )
• Un DNA (Diplôme national d'art)
• Un DN MADE (diplôme national des métiers d'arts et du design en graphisme)

Devenir illustrateur en indépendant ? Les étapes clés

Choisir sa niche et spécialisation

Le choix d'une spécialisation est essentiel pour un illustrateur indépendant souhaitant se démarquer dans un marché concurrentiel. En se concentrant sur un domaine spécifique comme l'illustration de livres, la presse, le concept art pour jeux vidéo, etc., l'artiste peut affiner son style et ses compétences, devenant ainsi une référence reconnue dans son secteur d'activité. Cela lui permet de mieux répondre aux besoins des clients potentiels et de se positionner comme un expert dans son champ de prédilection. 

Développer un portfolio en ligne

La création d'un portfolio en ligne de haute qualité est essentielle pour tout illustrateur indépendant souhaitant attirer de nouveaux clients.

Ce portfolio virtuel permet de mettre en avant ses meilleures réalisations de manière organisée et attrayante, démontrant ainsi son style unique, son expertise et son expérience. Un tel outil de promotion est très important pour se démarquer dans un marché concurrentiel et décrocher de nouvelles opportunités professionnelles

Fixer ses tarifs d'illustrateur freelance

Fixer un Tarif Journalier Moyen (TJM) pour un illustrateur freelance implique de considérer les coûts fixes, les charges sociales, et les objectifs de revenu. Il faut aussi tenir compte des tarifs du marché pour rester compétitif. Calculer votre TJM nécessite d'évaluer vos dépenses annuelles et le revenu désiré, puis de diviser cette somme par le nombre de jours de travail prévus dans l'année.

Choisir le statut juridique approprié

Parmi les options fréquemment choisies, nous pouvons retrouver la micro-entreprise, la SASU et l'EURLVous pouvez tester dès à présent notre simulateur de statut juridique : 

Voici un tableau récapitulatif des informations clés concernant différents statuts juridiques :

Mettre en place une stratégie de marketing et de communication

Mettre en place une stratégie de marketing et de communication efficace est important pour un illustrateur freelance. Cette stratégie devrait inclure la création d'un portfolio en ligne attrayant pour montrer vos meilleures œuvres, l'utilisation active des réseaux sociaux (comme Instagram ou Behance) pour partager vos projets et interagir avec votre audience, ainsi que le networking professionnel. 

Participer à des expositions, des salons d'art, ou des événements de design peut aussi augmenter votre visibilité. L'email marketing, pour informer vos contacts des nouvelles œuvres ou services, et la création de contenu de blog, pour partager votre expertise et améliorer le référencement de votre site, sont d'autres composantes importantes.

Adapter ces approches à vos objectifs spécifiques et à votre public cible est la clé pour bâtir une présence en ligne forte et attirer des clients potentiels.

Quelles sont les aides pour se lancer en tant qu'illustrateur freelance ?

Plusieurs aides financières sont disponibles pour soutenir les démarche entrepreneuriale :

ACRE :  L'Aide à la Création et Reprise d'Entreprise : Cette aide offre une exonération partielle de cotisation sociale pendant la première année d'activités, ce qui facilite le démarrage de votre activité, selon certaine éligibilité .
ARCE : L'Aide à la Reprise et à la Création d'Entreprise : Permet de débloquer 60% de ses droits au chômage restants en deux fois : 30% lors de la création de la société et les 30% restants six mois après la création.
ARE : L'Aide au Retour à l'Emploi : Permet de bénéficier d'un revenu mensuel de remplacement pendant que votre entreprise prend de l'ampleur

Le financement participatif et les aides régionales offrent des ressources supplémentaires pour les illustrateurs débutants. L'importance de l'accompagnement professionnel et de la formation continue est également à souligner pour assurer le succès et la pérennité de l'activité d'illustrateur.

Pourquoi se former continuellement en tant qu'illustrateur freelance ?

La formation continue est très judicieuse pour les Illustrateurs freelances, l'objectif est de rester à jour sur les nouveautés et d'ainsi développer ses compétences en continu. Certaines formations en ligne sont recommandées. 

Un exemple de formation en ligne pour les illustrateurs freelances souhaitant se former en continu est "Character Art School: Complete Character Drawing" proposée sur Udemy. Cette formation couvre tous les aspects du dessin de personnages, de la conception à la finalisation, et est idéale pour les illustrateurs de tous niveaux souhaitant améliorer leurs techniques de dessin, apprendre de nouvelles méthodes et rester à jour avec les dernières tendances et technologies dans le domaine de l'illustration.

Quelles sont les principales difficultés rencontrées par les illustrateurs freelances et comment les surmonter ?

Voici les principales difficultés et les stratégies pour les surmonter : 

Principales difficultés :

• Recherche de clients et gestion des périodes creuses
• Gestion du temps et de l'organisation
• Instabilité des revenus et facturation
• Concurrence et nécessité de se démarquer
• Gestion administrative et fiscale

Stratégies pour les surmonter :

• Développer une forte présence en ligne et diversifier sa clientèle
• Utiliser des outils de gestion de projet et de facturation
• Fixer des tarifs cohérents et établir des contrats clairs
• Se spécialiser dans un domaine, développer un style unique
• Bien choisir son statut juridique et se former aux aspects légaux

En adoptant ces différentes approches, les illustrateurs freelances peuvent relever ces défis et pérenniser leur activité.

Quels et ressources sont indispensables pour un illustrateur freelance ?

Voici la liste des outils dont vous aurez besoin pour développer votre activité en tant qu'illustrateur en freelance.

• Outils de dessin et de design numérique :
  • La suite Adobe : Photoshop, Illustrator, InDesign
  • Affinity Designer, comme alternative à Illustrator
  • GIMP, comme alternative gratuite à Photoshop
  • Procreate, pour l'illustration sur iPad
  • Corel Painter 2022, pour la création numérique
• Plateformes de gestion de projet :
  • Trello, pour la planification et le suivi des tâches
  • Asana, pour la gestion de projet
  • Invision, pour la présentation et le partage de maquettes
• Outils de facturation et de gestion administrative :
  • FreshBooks, pour la facturation et le suivi des paiements
  • Xero, pour la comptabilité et la gestion financière
• Autres ressources importantes :
  • Réseaux sociaux comme Instagram, Behance ou Dribbble, pour promouvoir son travail
  • Blogs et tutoriels en ligne, pour se former et se tenir informé des tendances

Conseils d'experts pour réussir en tant qu'illustrateur freelance

Selon les experts, la réussite en tant qu'illustrateur freelance repose sur plusieurs piliers fondamentaux.

Une communication claire et une gestion précise des attentes des clients sont essentielles pour établir un terrain d'entente solide et éviter les malentendus. La capacité à construire des relations durables, non seulement avec les clients mais aussi avec les pairs et les mentors, contribue à un réseau professionnel robuste et à des opportunités récurrentes. La gestion efficace de la relation client, depuis la prise de brief jusqu'au suivi post-livraison, assure satisfaction et fidélité.

Maîtriser son image de marque et sa direction artistique permet de se démarquer dans un secteur compétitif, en présentant une identité visuelle forte et cohérente. Enfin, une gestion habile de l'entreprise, englobant les aspects financiers, administratifs et marketing est essentielle pour la pérennité et la croissance de l'activité freelance. Ces éléments combinés forment la clé du succès pour les illustrateurs freelances désirant s'épanouir dans leur carrière.

Quel budget prévoir pour se lancer en tant qu'illustrateur freelance ?

Pour se lancer en tant qu'illustrateur freelance, il est important de planifier un budget initial qui peut varier considérablement, typiquement entre 1 500 et 3 000€, en fonction de vos besoins spécifiques et de l'ampleur de votre projet

• Matériel et logiciels de dessin :

  • Matériel de dessin (crayons, papier, tablette graphique) : le coût varie selon les besoins personnels et la qualité souhaitée.
  • Logiciels de dessin (Adobe Suite, Procreate, Affinity Designer) : coût initial d'environ 1000 à 2000€ selon les logiciels choisis.

• Dépenses de marketing :

  • Création d'un portfolio professionnel : coût variable selon la plateforme choisie et la complexité du design.
  • Frais d'impression pour des supports promotionnels (cartes de visite, flyers) : environ 500€ pour des impressions de qualité.
  • Publicité en ligne ou sur les réseaux sociaux : budget mensuel à prévoir en fonction des objectifs et de l'ampleur de la campagne.

• Dépenses d'entreprise :

  • Frais de création d'entreprise : coûts liés à la formalisation légale de votre activité freelance, y compris les frais d'inscription ou d'incorporation si nécessaire. La création en tant que tel est gratuite avec un service comme Swapn, les frais de tiers quant à eux coutent maximum 300€ et dépendent de votre région. 
  • Frais fixes de comptabilité : si vous engagez un comptable pour gérer vos finances, prévoyez des frais mensuels ou annuels selon les services fournis à partir de 100€ HT / mois.
  • Charges fixes d'assurance : souscription à une assurance professionnelle couvrant les risques liés à votre activité.
  • Potentiels frais de main-d'œuvre contractuelle : si vous envisagez d'embaucher des collaborateurs ou des assistants, anticipez des coûts supplémentaires pour la gestion des contrats et la paie

FAQ sur le métier d'illustrateur freelance

Illustrateur freelance, quel statut choisir ?

Pour les illustrateurs freelances prêts à se lancer, choisir le bon statut juridique est crucial et dépend de leurs objectifs spécifiques :

• Micro-entreprise : Idéal pour ceux qui débutent et souhaitent tester leur projet avec des coûts réduits et une gestion simplifiée. Ce statut convient aux illustrateurs soucieux de minimiser leurs dépenses initiales tout en explorant le potentiel de leur activité.

• SASU (Société par Actions Simplifiée Unipersonnelle) : Parfait pour les illustrateurs qui ont une vision claire de leur projet mais préfèrent se rémunérer principalement sous forme de dividendes, ou pas du tout au début. Ce choix permet une grande flexibilité dans la gestion et une protection sociale étendue pour le dirigeant.

• EURL (Entreprise Unipersonnelle à Responsabilité Limitée) : Convient aux illustrateurs qui envisagent de se verser un salaire régulier dès le démarrage de leur activité. Ce statut offre une séparation claire entre le patrimoine personnel et professionnel, ce qui sécurise les biens personnels de l'entrepreneur.

• EI (Entreprise Individuelle) : Adapté pour ceux qui travaillent avec des droits d'auteur et cherchent une structure simple pour leur activité. L'EI permet une gestion souple et directe, bien qu'elle n'offre pas de séparation entre le patrimoine personnel et professionnel.

Quel salaire d'un illustrateur freelance ?

Revenus annuels pouvant aller de 25 000 € à plus de 100 000 € selon le niveau d'expertise.
Revenu variable pour les salariés en fonction de leurs contrats !

Peut-on devenir illustrateur sans diplôme ?

Il est tout à fait possible de devenir un illustrateur accompli sans diplôme formel en se concentrant sur le développement de ses compétences techniques.

Quelles sont les meilleures plateformes pour trouver des missions en tant qu'illustrateur freelance ?

Behance, Dribbble, Pinterest, Instagram et Malt sont les meilleures plateformes pour trouver des missions en tant qu'illustrateur freelance.